Un recorrido por la colección artística del Monasterio de Santa Clara de Valladolid

MINISTERIO DE EDUCACiÓN Y CIENC IA

Fundación BBVA

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PATR I MON IO NACIONAL

Real Monasterio de Santa Clara de Tordesillas

ESTUDIOS JULIO VALDEÓN BARUQUE Catedrático de Historia Medieval. Universidad de Valladolid JUAN CARLOS RUIZ SOUZA Profesor de la Universidad Autónoma de Madrid ANA GARcíA SANZ Conservadora de Patrimonio Nacional

GUíA DIDÁCTICA M,a TERESA GONZÁLEZ ALARCÓN Catedrática de Enseñanza Secundaria

M,a PAZ SOLER VILLALOBOS Catedrática de Enseñanza Secundaria

Fundación BBVA -

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MINISTERIO DE EDUCACiÓN Y CIENCIA PATRIMONIO NACIONAL Madrid, 2005

Un recorrido por lo colección ortístico del Monosterio de Sonto Cloro de Vollodolid as obras de arte custodiadas en el monasterio de Santa C lara permiten conocer varios aspectos de la historia del arte. Por un lado muestran los diferentes modos de expresión artística: pintura (de caballete, mural. sobre tabla), escultura, mobiliario, instrumentos musicales, retablos, etc; por otro, nos introducen en la iconografía religiosa a través de obras en las que se representan diferen tes temas. Las obras a contemplar son en su mayoría de los siglos xv al XVII; muchas de ellas de autor desconocido pero pertenecientes sobre todo a escuelas españolas, en especial a la vallisoletana. La colección artística se formó a lo largo de los siglos gracias a las dotes de las religiosas, a donaciones de sus familiares y de los benefactores de la comunidad.

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LA COLECCiÓN DE PINTURA Pintura de caballete. Los cerca de 250 cuadros conservados en el monaste-

rio son obras en su mayoría de escuelas locales, principalmente de la de

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Estudio s. Re al Monast e rio d e Sa nta Cla ra de Torde sillas

Valladolid, la mayor parte de ellos realizados en el siglo XVII. SU función en el monasterio no es meramente decorativa, los temas representados res-

ponden a diversas devociones e ilustran pasajes de la historia sagrada con una finalidad didáctica. Como es normal en un convento de clarisas franciscanas, proli feran los retratos de San Francisco y de Santa Clara así como otros temas relacionados con la orden seráfica. San Francisco aparece representado en diferentes actitudes. Un primer grupo muestra al santo en meditación, orando delante de un crucifijo y una calavera en plena natura leza, iconografía que sigue el esquema marcado por El Greco en el siglo xVJ. Otro grupo lo constituyen las representaciones del santo en el momento de la estigmatización, uno de los acontecimientos milagrosos más importante de su vida ocurrido en el Monte Yema en 1224 l. A pesar de ser obras de diferentes periodos, la forma de representación sigue unas mismas pautas: el santo arrodillado acompañado únicamente por el hermano León, la figura de Cristo representada como un serafín con alas de vivos colores y lanzando cinco rayos dirigidos a los pies, manos y costados de San Francisco, en donde reproducen las llagas de Cristo y la herida de lanza en el costado. En este mismo grupo se encuentran los "retratos oficiales" de San Francisco y de Santa Clara. El santo aparece de pie o de medio cuerpo, vestido con túnica de paño y mostrando sus llagas. Suele llevar también un li bro que alude a los evangelios o bien a la regla de la Orden. Santa Clara viste igualmente el hábito religioso y porta el ostensorio o custodia con la Sagrada Forma 1 acompañada en ocasiones de otros símbolos como la palma, el báculo o el libro. Se encuentran ejemplos de estas representaciones en el Coro Largo y en la Sacristía. En el retablo de la segunda capilla de la iglesia, en el lado del evangelio, se encuentra un cuadro de gran calidad. Representa "La colación de San Francisco", iconografía poco estudiada, cuyo tema y fuente de inspiración aún están por determinar. En todo caso, la escena sigue la composición de la Última Cena al mostrar a San Francisco dispuesto a bendecir el pan que le entregan unos ángeles en presencia de otros dos hermanos. Este tema también se ha relacionado con la Cena de Emaus. Se trata de una pintura del siglo XV II, cercana a estilo de Zurbarán y de Sánchez Cotán. Dentro de las escenas de temática franciscana se encuentran las tablas procedentes del antiguo retablo de la iglesia. Obra realizada al óleo sobre ta-

I El hermano ErIaS relató por escrito este suceso que fue recogido en el "Tratado de los milagros", escrito en 1252-53 por lOmás de Celano, texto utili1.:ado como fuente de inspiración por los artistas. Igualmente. e l cido de la vida de San Francisco de Giotto en la Basl1 ica de San Francisco en fflS. realizado entre 1290- 1300. se coovirtió en una obra de referencia. para los artistas poste riores.

1 Esta forma de representarla. deriva de l pasaje de su vida en el que gracias al Santísimo coosiguió que los sarracenos no asaltaran su coovento.

Ana García Sanz

bla a finales del siglo xv, at ribuida al Maestro de Portillo. En él se re lataban, en varias escenas, las vidas de San Francisco y Santa Clara. Las escenas conservadas en la Sacri stía son: Vida de Sa n Francisco (Francisco renuncia al mundo, Francisco recibe el hábito del Papa, La estigmatización, Muerte de San Francisco) y vida de Sa nta Clara (En trega de la palma -colocado actualmente en el altar mayor de la iglesia-, Profesión de Santa Clara, Muerte de Santa Clara). Destaca iconográficamente el cuadro de "Los protomártires fra nciscanos". Esta escena es de gran importancia para la Orden Franciscana ya que conmemora el martirio en Marruecos de cinco monjes contemporá n eos de Francisco de Asís, que fueron asesi nados en 1220 al intentar propagar la fe en aque l continente. Son numerosas las represe ntaciones de san tos de la Orden. Destaca por su antigüedad, estilo y esq uema narrativo el frollta l de San LlIis de Y%sa expuesto en la Sacristía. Esta obra es un buen ejemplo de la tipología y decoración de los frontales o antependium desarrollada en los siglos XIII y XIV. La superficie del frontal se compartimenta en un campo central rodeado de dos de menor tamaño a cada lado. En torno a la figura del santo, vestido de obispo, se representan escenas de su vida. Esta obra procede de la escuela castellana del siglo XIV. Entre las numerosas representaciones de sa ntos se encuentra el cuadro de "La imposidól1 de/nombre a San filan Balltista", en el Coro Largo. Es una de las escasas obras no españolas. Está adscrita a la escuela italiana del siglo XVII y al parecer sigue un grabado de Parmigianino. Representa el pasaje de la infancia del Bautista y la determinación de Isabel y de Zacarías de ponerle por nombre Juan, siguiendo el relato de l evangelio apócrifo de Taciano J, Zacarias escribe el nombre de su hijo en una tablilla al estar mudo, como se cuenta en el mismo evangelio, por no haber confiado en las palabras del arcángel Gab riel cuando le anuncia que tendrán un hijo a pesar de su ava nzada edad. La representación de " La parábola de Lázaro y el rico Eplllón", obra de escuela española del siglo XVII (también expuesta en el Coro Largo), es otro ejemplo de la manera de representar pasajes del Nuevo Testamento. El tema procede del evangelio de San Lucas 4, en dond e se recoge esta parábola en la que se ensalza la figura del hombre pobre y enfermo. En la misma sala se encuent ra otra representación de Lázaro, en este caso aislado, en el momento en que los perros se acercaban a lamerle las llagas de las piernas. Un in te resa nte ciclo de santos y santas es el que se encuen tra en el arrocabe de la techum bre del presbiterio de la iglesia. Bajo unos arcos con mocá-

1 Evangelio de Taclano IV. 1· 12. 4

SanLucas 16.19.31.

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cabes se reconocen 40 persona jes a ambos lados de Cristo, la Virgen y San

Juan evangelista. Se trata de pinturas de fina les del siglo xv, realizadas al óleo sobre tabla. Los santos y santas están representados de medio cuerpo portando cada uno los símbolos que les caracterizan y perfectamen te iden· tificados por unas fi lacterias con sus nombres. Así se puede reconocer a San ta Bárbara con una torre o a San Sebastián con una flecha en la mano en recuerdo de su martirio. REPRESENTACIONES MARIANAS

Merece la pena detenerse en dos representaciones de la infancia de la Virgen, de mayor in terés iconográfico que las habitua les rep resentaciones de María bajo diferentes advocaciones. Una de ellas es "E/nacimiento de la Virgen", obra de grandes dimensiones situada en el Coro La rgo, de escuela es pañola de la segunda mitad del siglo XVII. Esta composición procede de los evangelios apócrifos de la vida de la Virgen ~ y la disposición y número de personajes que aparecen en la escena quedaron fijados ya en la época bizantina de donde deriva la representación de Santa Ana en la cama y las parteras bañando a la Virgen. Otra escena también perteneciente al ciclo de la vida de la Virgen es la que se contempla en el claustro. En ella aparece María con traje de corte, al estilo de las damas de la segunda mitad del siglo XVI, acompañada por un ángel, pisando una media luna. El tema parte también de una leyenda apócrifa que relata la aparición milagrosa de la Virgen a sus padres, San Joaquín y Santa Ana, a modo de Inmaculada. Este cuadro está atribuido al pintor va llisoletano Jerónimo Calabria, en el primer tercio del siglo XVII. La Vida de Cristo es un tema que aparece en ciclos de escenas en las que se relata desde el momento de su concepción, con la Anunciación, hasta su muerte y resurrección, sin embargo es más frecuente el desarrollo del ciclo de la Pasión. En el Coro Largo se encuentra una viga que por su estructura, con mocárabes distribuidos en arcos, parece ser el fragmento de un arrocabe tomado del antiguo palacio mudejar_ Posteriormente fue decorado con policromía y escenas de la Pasión de Cristo. Su autor fue el Maestro de Manzanillo, pintor castellano de fina les del siglo XV. En la misma capilla del Coro Largo se encuentra un retablo, compuesto con obras de diferentes periodos, en el que aparecen escenas de la Pasión. Este conjunto de nueve escenas son obra de algún pintor local influenciado por la obra de Alonso Berruguete y fue ejecutado a mediados del siglo XVI.

5 Son varios los textos que relatan la infancia de María. cabe destacar el Proto-evangelio de Santiago (SS. VII. VIII) Y el libro de la Natividad de María. escrito entre los años 846 y 849.

Ana García Sanz

En el Coro Largo se encuentra ta mb ién un cuadro que representa la "A pertura del Libro de los Siete Sellos", interesan te com pos ició n basada en el Apocal ipsis de Sa n j uan. Es ob ra espa nola del siglo XVII. En la capilla d e los Sa lda na, en la iglesia, se encuen tra una de las "piezas estrell a " del monasterio. Es u n es plénd ido eje mplo d el estilo gótico inte rn acional que aú na el arte de la pintura y el de la escultura. Tanto en su parte central como en las puertas se relata la vida de Cri sto, desde la Anunciación hasta su ascens ió n a los cielos. El ciclo comienza en la parte exte rior de las p uertas. En ocho escenas alargadas se muestran escenas de la infan cia de jesucristo, desde la Anun ciación hasta el Nino en el templo. El rela to de la Pasió n se real iza a tra vés de los g rupos escultó ricos di stribuidos en dos ni veles cobijados por arquerías góticas. El co njunto es representativo del góti co internaciona l, principal me n te en lo que a las pinturas se refie re, al estar atribuidas a Nicolás Francés, máximo represen tante de esta corrien te artística. El traba jo escultó rico se sitúa en la primera mitad d el siglo XV y pued e ser obra, por su es tilo, de a lgú n taller fla menco. lOS EXVOTOS

Existe n varios e jemp los en la vis ita que sigue n esta tipo log ía. El pr imero de ellos se encuentra en la iglesia . Se trata de un peq ueño cuadro realizado en ó leo sobre tab la en el siglo XV II. En el caso de los exvotos no importa la cal idad artística sino perpetu ar un acontecimien to, de ca rácter milagroso, CO Il un fin ejem pla ri za nte y de agradec imiento. En esta ocasión se represen ta el milagro de la impusición de /111 collar a Sallla Teresa por la Virgen en presencia de Sa n j asé. En la pa rte infer ior es común la prese ncia d e una inscripc ión relat iva a la escena. Este cuad ri to es, además, e jempl o del empleo de g rabados como fuente de inspiración ya q ue copia una de las 24 esta m pas grabadas por Ad rian Coll aert y Co rnelius Ga lle en Amberes en 1613 sobre la vida de Sa nta Teresa. Una de estas impresiones se conserva en el convento de San j osé de Carmeli tas en la ce rcana población d e Medina del Ca mpo. Otro d e los ejemplos de esta tipo log ía se encuentra en la sacristía. En este caso es una se rie de cuat ro cuadros, aú n por estud ia r en profundidad. Tradicio nalmente se han cons id erad o representaciones de cua tro milagros de San Pedro Regalado . A este sa nto se tiene g ran devoción en Va llado lid, en donde nació y e n cuya provincia de formó y vivió como franciscano, pri ncipalmen te en el monasterio de La Aguilera. A pesar de no ser canoni zado hasta 1746 po r Benedicto XIV fue muy apreciado po r los fiel es y fueron muchos los mi lagros que rea li zó. Cuand o fue canon izado fue no mbrado patrón de Va lladolid y de su diócesis monje fra nciscano. Sin embargo, las diferencia s notab les en la fiso nomía d el sa nto en algunas d e las escenas hace pensa r en otros santos co mo Sa n Diego de Alca lá. En

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todo caso son representaciones de una serie de milagros obrados por monjes franciscanos. En esta ocasión no contamos con inscripciones que aclaren su contenido ni se conoce la fuente de inspiración. El mejor identificado hasta el momento parece ser el que representa a una dama ante un toro. PINTURA MURAL

Pintura mural. Santiago.

En los muros del antiguo vestíbulo del palacio, bajo unos arcos lobulados se conservan interesantes restos de pintura mural. Su datación se ha realizado teniendo en cuenta su estilo, cercano al gótico de fina les del siglo XIV o principios del xv. Representan temas religiosos realizados para el monasterio, tratando de sacralizar un ambiente palaciego. Apa rece la escena de la Anunciación y varios santos como María Magdalena, Santiago y San Cristóbal, colocado en este lugar de fácil acceso para los caminantes que se podían acercar a pedir protección al santo. En la Capilla Dorada también quedan restos de decoración pictórica mural gótica, aunque muy perdida, se puede reconocer a la Virgen con el Niño, un Rey en adoración y las figuras de algunos santos. De factura más moderna, del siglo XVI, es la escena del Calvario dispuesta bajo un arco de herradura a modo de altar. En la Capilla del Coro Largo, se conservan pinturas murales del siglo XVI que recuerdan el estilo de Juan de Borgoña. En las escenas se relatan diferentes escenas de la vida de Cristo: Anunciación, Nacim iento, Adoración de los Magos, Piedad, Santo Entierro y Juicio Final. COLECCiÓN DE ESCULTURA Compuesta por unas ISO piezas de las que una pequeña selección se ex-

pone en las capillas del Antecoro. A través de ellas se pueden conocer diferentes iconografías, escuelas y técnicas. Representaciones de la Virgen. La figura de María responde a diferentes patrones, todos ellos segu id os en algún momento por los escu ltores. En primer lugar es madre y se la representa con el Niño en su regazo. Un bello ejemplo es la ll amada por la Comu nidad de religiosas Virgen de la Natividad, imagen de madera tallada y policromada del siglo XVI. Pero María es también madre dolorosa, viviendo en directo la pasión y muerte de su hijo. Un interesante e jemplo es la Piedad hispano-namenca del siglo xv realizada en piedra policromada. Ambos ejemplos se conservan en el Antecoro. Otro grupo es el de las imágenes del Niño Jesús. Es habitual la presencia de éstas en los conventos femeninos de clausura. La época de esplendo r de estas representaciones se extiende desde finales del siglo XV I al siglo XV II I. La mayoría de los Niños expuestos sigue la iconografía de los "bendicien-

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tes". Nif'tos de pie, vestidos con túnicas de ri cos tej idos, que elevan su mano derecha con la que bendicen mientras en la izquierda suel en portar el orbe, aunque este eleme nto ha ya desaparecido en mucho casos. Estas imágenes, exceptuando dos, pe rtenecen a la escuela castellana, estando adscritas un importante número a la va ll iso leta na. Todas ellas están realizadas en madera tallada policromada. Ex iste un Nifio t realizado en plomo policromado, que es un buen exponente de la escuela andaluza, cercano al esti lo de Martínez Montañés. Es comú n en los monasterios este tipo de escul turas que se reali zaban con mo lde de fo rma casi indust ri al. su fabricación fue copiosa y fueron distribuidas por muchos de los co nven tos espaiioles_ El otro e jemplo ajeno a la escuela castellana es una interesan te imagen, conservada en clausura, de origen filipino. Está rea li zada en ma rfil y muestra al Ni r1 0 dorm ido con un libro bajo su brazo. Este tipo de piezas llegaba n de Oriente y eran muy apreciadas en Europa, siendo objetos muy apreciados por los coleccionistas. Sal/tos y salltns. Uno de los san tos más representado es Sallll/all Bautista. Su figura responde a dos iconografías: el San Juanito Ni iio y el San Juan adu lto, precursor del Mesías. La imagen infanti l de San Juan es muy cercana en iconografía a la de los Niños Jesús, suele tratarse de un niño regordete, de pie o sentado, que siempre aparece vestido con una piet portando un banderín y jun to a un cordero, a l que suele señala r, ind icando que se trata del "Cordero de Dios". Las representaciones del sa nto adu lto también siguen un esquema prefijado que muestra a un hombre enjuto, ba rbado y vest ido con un t raje de p iel. Existen e jemplos de ambas rep resentacio nes en las capillas de l An tecoro. 5alllllall t'vmlgelista está ampliamente representado. Las diferen tes esc ulturas repiten el mismo esquema iconográfico. Muestran al santo joven, normalm en te imberbe, vestido con túnica y man to y sosteniendo en sus manos el libro que hace referenc ia a su eva nge lio, y el cá liz empo nzo ñad o del que emerge la fi gura de un dragón o se r fantást ico. Esta form a de represen tar al evangelista procede del relato de l pseudo Abdías quien cuen ta que Aristodemus, el su mo sacerdote de Diana en Éfeso, lanzó un reto a San Jua n pa ra que bebiese de una co pa q ue co nten ía un líqui do envenenado, si n embargo Juan tomó el venen o sin sufrir dafio alguno. Es comú n en iglesias y monasterios la rep resentación de los Apóstoles, principales promotores del cristianismo por el mundo. Entre ellos el más im portante fue Sml Pedro, prime r Papa de la iglesia católica. Se le represen ta mitrado y portando las llaves. En el Antecoro existe un e jemplo de escuela castellana del siglo XIV. Otro de los apósto les a los que se tuvo gran devoción es Santiago. Ha y d iferen tes formas de represen ta rl e y en el monasteri o se pueden ver dos de ellas en el An tecoro. Po r un lado el san to peregrino, vestido co n túnica, manto y tocado con un sombrero de al a ancha, en la obra castellana del siglo XIV. Otra tipología es la que la tradi-

Santiago

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Mujer sedente atribuido a Joosken de Ulrech.

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ción llamó "Santiago matamoros", interpretación basa da en la leye nda má s que en la realidad, en la que el santo adopta e l papel d e un guerrero que a lomos d e su caba ll o blanco aba te al infi el. Se trata de una represe ntación muy ingenua del siglo XV II. Sepulcros de la Capilla Saldmla. Los cuatro se pu lcros en ella co nservad os constituyen un espléndido co njunto d e escul tura góti ca funera ria . La tipo logía d e los enterrami entos es la d e arcosolios suave mente apuntados y cuajados de elem entos d eco rativos propios d el es ti lo gótico (trace rías, gab letes, pináculos, etc). Las esculturas yace ntes de los personaj es se atri buyen al maestro Joosken de Utrec h quien las rea lizaría en el segundo tercio del sig lo xv. Los perso naj es enterrados so n: Fe rnán López d e Sa ldaña, Contad or Mayor de Juan 11, cuya imagen está rea li zada en pied ra ca li za; doña Elvira d e Aceved o, su primera mujer; Pedro Vé lez de Guevara, h ijo de l Co ntador y su segunda es posa y por (¡ Itimo, doña Elv ira d e Po rtoca rrero esposa del cond estab le don Álvaro d e Luna. Estos tres últimos están reali zados en alabastro. LA COLECCiÓN DE MOBILIARIO

Cajón del coro,

No se trata d e una co lecc ió n d emasiado ex ten sa, pero sí cuenta con tipologías mu y interesantes que permi ten co noce r el m o biliario fundam en tal de la v ida con ve ntua l. Mesas y ballcos del Refectorio. De factura muy sencilla, rea lizado en madera sin apenas decoraci ó n co mo refle jo del voto d e po breza reali zad o por las religiosas. La disposición d el mo biliario res po nd e al esquema original de los com edores co nventual es. Entre los muebles se co nserva un pequerio púlpito d esd e el que una reli giosa procedía a la lectura mi entra s el resto co mía. Las m esas son de rob le, realizadas en el siglo XVI mi en tras que el banco corrido correspo nde al siglo XVIII y está constru ido en madera d e pino. Sillería del coro. El coro es la estancia en d o nd e se reúne n las relig iosas va ri as veces al día para ora r. Cada religiosa ti e ne su sitial desde el que leían los libros de coro colocados en el facis to l centra l, atril de gra n tamañ o con cuatro ca ras en donde se co loca ban los libros de g ran formato para q ue los pudieran ver todas las herm a nas y seguir los ca ntos d e cada oficio reli gioso. Todo el mobiliario es d e madera de noga l y fue reali zado en el siglo XVI I. Arcones. Se rvía n para almace nar todo tipo d e enseres de l m o na steri o (há bi tos, mantas, sa banillas, o rnamentos) y tambi én los fondos eco nó micos, e n este caso ten ía n un a cerradura espec ial con tres ll aves, cada un a custod iada por una religiosa diferente com o s iste ma de segur idad. Una de estas a rcas, de manufactura castellana del sig lo XV ll, se puede contemplar en e l Zaguán. En la misma sa la se co nserva un modelo de arcón q ue estaba destinado a almace nar diversos enseres. Es un bello ejemplo d el siglo XIV co n el interior d e la tapa decorado con una esce na de guerreros enmarcada por una cenefa con diferentes blasones nobiliari os.

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Armario-archivo. Los documentos relacionados con la com unid ad (libros

de profesiones, crón icas, gastos de la servidumbre y derivados del culto, rentas, etc.) , eran de gran importancia. En los conven tos siempre se disponía de un espacio específico para su custodia, q ue en este caso se trata de un mueble del siglo XVII de gran interés por su originalidad. Es un gran armario en cuyas paredes interiores se encuentran numerosos ca jones en los que se distribuían de fo rma ordenada todos los documentos. En su interior se co nserva también una mesa plegable para pode r consultar cómodamente los legajos. Cajoneras de la Sacristía. La Sacristía es el luga r en d onde se visten los sace rdotes para oficiar. Allí se encuentran los ornamentos necesarios para las celebraciones, desde las vesti mentas del oficiante hasta los vasos sagrados. Estos elementos se almacenaban en ca jones y armari os bajos. Este sistema permite la correcta conservación de las obras, protegidas de la suciedad y en el caso de las vestiduras (casullas, dalm áticas, ca pas pluviales, etc.) dispuestas en horizo ntal y fue ra de la incidencia de la luz, condiciones que facilitan su conservación. Este uso es el que determina el tamaño de los ca jo nes. Son muebles castellanos reali zados en el siglo XVII.

Sacristia.

LOS INSTRUMENTOS MUSICALES

Tres son los instrumentos expuestos en la visita pública, en la Capilla Do rada. El más antiguo de ellos, fechado a principios del siglo XVI es un 6rgano realejo 7. El mueble de madera co n decoración policromada corresponde al siglo XV III , sin embargo la maquinaria es originaria del XVI. Se cree que pudo pertenecer a la reina Juana de Castilla ya que en sus inventarios se mencionan varios de estos instrumentos. El instrumento más original de la sala es el virginal. Su interés radica en su calidad y también por ser uno de los escasos instrumentos de cuerda pinzada que se conservan en España. Fue realizado en Amberes en 1578 por Hans Boas y al parecer fue encargado po r el rey Felipe II . La decoración se concentra en el interior, ya que mientras estaba cerrado tenía aspecto de una caja rectangular. En la tapa se represe nta una escena cortesana de músicos y danzan tes en un banquete en un jardín. Por último, un clavicordio, del siglo XV III . Instrum en to habitual en los monasterios y residencias de la corte, utilizado para enseñar música a las damas y religiosas.

• El Inventario del kchivo del Monasterio de Santa Oara fue publicado por Margarita Gonz.1lez Cristóbal. Monasteno de Santa Clara de Tordesillas, Madrid: Patrimonio Nadonal. 1987, pennite ver el tipo de documentos conservados en el convento. 7

Este órgano era portátil y funcionaba de forma manual.

Órgano Realejo.