MAQUETA DE PRELLENADO PROGRAMA DE ASIGNATURA (CONTENIDOS) 1. NOMBRE DE LA ASIGNATURA Tres aproximaciones a la estética contemporánea: la definición del arte, el problema de la autonomía y el el estatuto de la crítica
2. NOMBRE DE LA ASIGNATURA EN INGLÉS Three approaches to contemporary aesthetics: the definition of art, the problem of autonomy and the status of criticism
3. TIPO DE CRÉDITOS DE LA ASIGNATURA (Corresponde al Sistema de Creditaje de diseño de la asignatura, de acuerdo a lo expuesto en la normativa de los planes de estudio en que esta se desarrolla): SCT/
UD/
OTROS/
4. NÚMERO DE CRÉDITOS (Indique la cantidad de créditos asignados a la asignatura, de acuerdo al formato seleccionado en la pregunta anterior, de acuerdo a lo expuesto en la normativa de los planes de estudio en que esta se desarrolla)
5. HORAS DE TRABAJO PRESENCIAL DEL CURSO (Indique la cantidad de horas semanales (considerando una hora como 60 minutos) de trabajo presencial que requiere invertir el estudiante para el logro de los objetivos de la asignatura; si requiere convertir las horas que actualmente utiliza a horas de 60 minutos, utilice el convertidor que se encuentra en el siguiente link: [http://www.clanfls.com/Convertidor/])
6. HORAS DE TRABAJO NO PRESENCIAL DEL CURSO (Indique la cantidad de horas semanales (considerando una hora como 60 minutos) de
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trabajo no presencial que requiere invertir el estudiante para el logro de los objetivos de la asignatura; si requiere convertir las horas que actualmente utiliza a horas de 60 minutos, utilice el convertidor que se encuentra en el siguiente link: [http://www.clanfls.com/Convertidor/])
7. OBJETIVO GENERAL DE LA ASIGNATURA (Corresponde a un enunciado específico en relación a lo que se va a enseñar en la asignatura, es decir, señala una de las áreas específicas que el profesor pretende cubrir en un bloque de enseñanza. Por ejemplo, uno de los objetivos en un módulo podría ser “los estudiantes comprenderán los efectos del comportamiento celular en distintos ambientes citoplasmáticos”. Es importante señalar que en ciertos contextos, los objetivos también aluden a metas). El curso aspira a ofrecer una aproximación al debate de la estética contemporánea a través del análisis crítico de tres problemas: las definiciones del (esencialistas, institucionalista, contextualistas, funcionalistas, historicistas, narrativista), de la obra de arte y de las prácticas artísticas; la autonomía y la función pragmática del arte, focalizando sobre el arte de masas (fotografía, cine, música de rock); el estatuto de los discursos de la crítica de arte (descripción, evaluación, valoración).
8. OBJETIVOS ESPECÍFICOS DE LA ASIGNATURA (Corresponde al detalle específico de los objetivos que se trabajarán en el curso; debe ingresarse un objetivo específico por cada línea)
El curso aspira a lograr que el estudiante: a) se familiarice con los problemas de la estética y la filosofía del arte más reciente; b) adquiera un conocimiento preciso de las teorías del arte contemporánea y sus objetos; c) se familiarice con los conceptos y la terminología propia del área; d) se ejercite en el análisis conceptual; 2
e) practique técnicas adecuadas de estudio, utilizando provechosamente las bibliografías primaria y secundaria; f) sea capaz de analizar los problemas planteados por los autores estudiados, argumentar en torno a ellos y formular al respecto apreciaciones personales fundadas; g) adquiera las herramientas metodológicas indispensables para emprender investigaciones en el campo de estética y la filosofía del arte o para articular sus contribuciones en el dominio de la historia, la sociología y la antropología del arte.
9. SABERES / CONTENIDOS (Corresponde a los saberes / contenidos pertinentes y suficientes para el logro de los Objetivos de la Asignatura; debe ingresarse un saber/contenido por cada línea) 1. Las definiciones del arte. La noción común de “obra de arte”. Arte y función estética. Uso descriptivo y uso evaluativo del término “arte”. Crítica de las teorías esencialistas, contextualistas, institucionalistas, intencionalistas, procedimentalistas, neo-representacionalistas, narrativistas, etc. 2. Autonomía y heteronomía del arte. Historia del problema en el siglo XX. El estatuto de la obra de arte ante los más recientes cambios culturales. La experiencia de las vanguardias. Negatividad y positividad de los hechos artísticos. Ontología del arte de masas. Función estética y función pragmática. 3. Filosofía de la crítica de arte. El programa “evaluacionista” y el programa “descripcionista”. Apreciación y juicio estético. Identificación categorial, reglas y criterios evaluativos. Hechos y valores. Descripción, evaluación, comprensión, explicación, interpretación, valoración.
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10. METODOLOGÍA (Descripción sucinta de las principales estrategias metodológicas que se desplegarán en el curso, pertinentes para alcanzar los objetivos (por ejemplo: clase expositiva, lecturas, resolución de problemas, estudio de caso, proyectos, etc.). Indicar situaciones especiales en el formato del curso, como la presencia de laboratorios, talleres, salidas a terreno, ayudantías de asistencia obligatoria, etc.) Clases expositivas, lecturas, confrontación de argumentos y tesis.
11. METODOLOGÍAS DE EVALUACIÓN (Descripción sucinta de las principales herramientas y situaciones de evaluación que den cuenta deL logro de los objetivos (por ejemplo: pruebas escritas de diversos tipos, reportes grupales, examen oral, confección de material, etc.) Monografía final sobre uno o más de los puntos tratados en el curso. Se requerirá singularidad en el planteo, pertinencia temática claridad en la exposición y argumentación, uso de la bibliografía indicada en el programa y/ o sugerida especialmente por el profesor titular. El trabajo monográfico deberá tener entre 14 y 20 páginas (A4, Times New Roman o Arial 12, espacio 1,5) comprendiendo carátula y bibliografía.
12. REQUISITOS DE APROBACIÓN (Elementos normativos para la aprobación establecidos por el reglamento, como por ejemplo: Examen, calificación mínima, asistencia, etc. Deberá contemplarse una escala de evaluación desde el 1,0 al 7,0 , con un decimal.)
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ASISTENCIA (indique %): 75 % NOTA DE APROBACIÓN MÍNIMA (Escala de 1.0 a 7.0): 4.0 REQUISITOS PARA PRESENTACIÓN A EXÁMEN: El tema de la monografía y la bibliografía deben ser previamente aprobados por el profesor titular. OTROS REQUISITOS: No 13. PALABRAS CLAVE (Palabras clave del propósito general de la asignatura y sus contenidos, que permiten identificar la temática del curso en sistemas de búsqueda automatizada; cada palabra clave deberá separarse de la siguiente por punto y coma ( ; ) ). Estética contemporánea; filosofía del arte; obra de arte; autonomía del arte; crítica de arte 14. BIBLIOGRAFÍA OBLIGATORIA (Textos de referencia a ser usados por los estudiantes. Se sugiere la utilización del sistema de citación APA, y además que se indiquen los códigos ISBN de los textos. CADA TEXTO DEBE IR EN UNA LÍNEA DISTINTA) BÜRGER, Peter, Teoría de la vanguardia, Barcelona, Ediciones Península. CARROL, Noël (ed.), Theories of Art Today, Madison, Wisconsin, The University of Wisconsin Press, 2000. CARROL, Noël, “The Ontology of Mass Art”, Journal of Aesthetics and Art Criticism, Vl 55, 2, Spring 1997, pp. 187-199. Carrol, N., “Criticism as Evaluation”, en On Criticism, New York, Routledge, 2009, pp. 11-47. COMETTI, Jean-Pierre, “L’autonomie artistique et ses conséquences”, en Art et facteurs d’art. Ontologies friables, Rennes, Presses universitaires de Rennes, 2012, pp. 13-24. POUIVET, Roger, « L'ontologie du rock », Collège international de Philosophie | Rue Descartes, 2008/2, N° 60, pp. 20 à 37. SCHAEFFER, Jean-Marie, Les Célibataires de l’Art. Pour une esthétique sans mythes, Paris, Gallimard, 1996, pp. 21-119 ----, “¿Objetos estéticos?”, en Arte, objetos, ficción, cuerpo. Cuatro ensayos sobre estética, prólogo, traducción y edición de Ricardo Ibarlucía, Buenos Aires, Editorial Biblos, Colección Pasajes: Centro de Investigaciones Filosóficas, 2012, pp. 49-77. ----, Pequeña ecología de los estudios literarios, traducción de Laura 5
Folca, Buenos Aires, Fondo de Cultura Económica, 2013, pp. 39-82
15. BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA (Textos de referencia a ser usados por los estudiantes. Se sugiere la utilización del sistema de citación APA, y además que se indiquen los códigos ISBN de los textos. CADA TEXTO DEBE IR EN UNA LÍNEA DISTINTA) CARROL Noël, A Philosophy of Mass Art, Oxford, Clarendon Press, 1998. ----, Beyond Aesthetics. Philosophical Essays, Cambridge, Cambidge University Press, 2003. ----, The Philosophy of Motion Pictures, Malden MA et al., Blackwell Publishing, 2008. ----, Art in Three Dimensions, Oxford, Oxford University Press, 2010. COMETTI, Jean-Pierre, La force d’un malentendu. Essais sur l’art et la philosophie de l’art, preface d’ Olivier Quintyn, Paris, Questions théoriques, 2009. ----, “El retorno del aura. Dispositivos culturales y prácticas institucionales”, Boletín de Estética, Nº 28, invierno 2014: http://www.boletindeestetica.com.ar ------, (ed.), Les définitions de l’art, París, La Lettre Volée, 2004 [François Clémentz, Jean-Pierre Cometti, Peter Lamarque, Jerrold Levinson, Nick McAdoo, Jean-Maurice Monnoyer, Jacques Morizot, Roger Pouivet, Rainer Rochlitz]. COMETTI, J.-P, MORIZOT, J., POUIVET, R. (ed.), Esthétique contemporaine. Art, representation, fiction, Paris, Vrin, 2005. DAVIS, Dave, Art as performance, Malden MA, Blackwell, 2004. DANTO, Arthur, “The Artworld”, en The journal of Philosophy, vol. 61, Nº19, 15 de octubre de 1965, pp. 571-584. -----, La transfiguración del lugar común. Una filosofía del arte, traducción de Ángel y Aurora Mollá Román, Buenos Aires, Paidós, 2004, pp. 21-63 y pp. 139-170. ----, The Philosophical Disenfrachisement of Art, Nueva Cork, Columbia University Press, 1986. -----, “The End of Art: A Philosophical Defense”, History and Theory, Vol. 37, No. 4, Theme Issue 37: Danto and His Critics: Art History, Historiography and After the End of Art, diciembre 1998), pp. 127-143. DAVIES, Stephen, Definitions of Art, Ithaca, Cornell University Press, 1991. ----, After the End of art. Contemporary Art and the Pale of History, New 6
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16. RECURSOS WEB (Recursos de referencia para el apoyo del proceso formativo del estudiante; se debe indicar la dirección completa del recurso y una descripción del mismo; CADA RECURSO DEBE IR EN UNA LÍNEA DISTINTA)
Academia: https://www.academia.edu/ Boletín de Estética. Publicación del Programa d Estudios en Filosofía del Arte del Centro de Investigaciones Filosóficas: http://www.boletindeestetica.com.ar/ Instituto de Altos Estudios Sociales/Universidad Nacional de San Martín:
[email protected] Contraseña: arslonga JSTOR: http://www.jstor.org/
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