La Poética de la Imagen: el legado de China (programa, bibliografía y handouts para seminario en el Doctorado en Filosofía c/m en Estética, U. de Chile, 2010)

En el horizonte de una investigación acerca de las solidaridades entre las artes del lenguaje (lengua, poética, escritura) y maneras de concebir lo real o habitar un mundo, el seminario interrogará el legado filosófico-literario de China clásica, una poética sostenida y radical de la imagen que ha tenido un impacto contemporáneo que va desde la poesía al cine. En un primer bloque, tras introducir el rendimiento metafísico-epistemológico de la imaginación lingüística (formas poéticas y gramatológicas como síntesis de lo real que conforman una visión de mundo determinada), se hará un examen comparativo entre la economía de la ‘metáfora’ en la poética/retórica occidental y la economía de la ‘imagen dinámica’ en la poética china, discerniendo las solidaridades básicas entre sus actuaciones estéticas y las cosmovisiones respectivas. Partiendo de la sentencia heideggeriana –“lo metafórico no existe más que en el interior de las fronteras de la metafísica [occidental]”– y asistidos, entre otros, por los trabajos de F. Nietzsche, J. Derrida, P. Ricoeur y F. Jullien, se indagarán al menos dos series de relaciones que permiten delimitar la concepción china del arte como ‘correlación’ y ‘proceso’, desmarcándola de la poiesis y mimesis que se impone en Occidente desde Aristóteles. Estas son: (i) las relaciones entre espacialidad y figura, con énfasis en las solidaridades entre la correlación de la imagen dinámica y una metafísica horizontal e inmanente, frente a las solidaridades entre la sustitución metafórica y el dualismo jerárquico de la ontología; (ii) las relaciones entre temporalidad y figura, con énfasis en las solidaridades entre la vibración dinámica de la imagen y una concepción de la temporalidad como proceso o flujo, frente a las solidaridades entre la traslación estructural en la metáfora y una concepción del tiempo como movimiento. En un segundo bloque se interrogarán las grandes concepciones clásicas del pensamiento poético, con atención a las maneras en que promueven el estatuto de la imagen como respuesta subjetiva y entelequia de lo real. La atención a la poética expresiva de tendencia confuciana estará centrada en la doctrina de la ‘corrección de los nombres’ y en la concepción de la imagen como respuesta subjetivo-emocional ante la objetividad-natural. El examen de la poética metafísica de tendencia taoísta pondrá atención a la imagen como búsqueda de ‘representación más allá de la representación’ y entelequia de las correlaciones cósmicas (actualización de las virtualidades de la inmanencia). En un tercer bloque se examinarán las diversas formas de la imagen en la poesía china, con atención a su síntesis de lo real como correlación y proceso. Tras discernir los elementos de lengua/escritura que contribuyen a la promoción e impacto de la imagen dinámica, el énfasis estará en ciertos arreglos mayores (paralelismo, cuartetos, octetos, etc.) que forjan una tensión característica entre lo subjetivo-proposicional y lo objetivo-imagístico, así como en otras formas de significación por fragmentación y yuxtaposición (montaje) que han tenido un impacto decisivo en las artes contemporáneas. En un bloque final, dedicado precisamente a los ecos contemporáneos de esta poética de la imagen, se interrogará el método ideogramático en la poesía moderna (del imagismo de Ezra Pound a la poesía concreta brasilera), así como el impacto del ideograma y la imagen dinámica en el montaje cinematográfico. El desarrollo de este programa general se hará en contrapunto con cuatro sesiones intercaladas, a cargo del Dr. Fernando Pérez, quien nos introducirá a los elementos esenciales de la poética y escritura chinas, así como a al legado respectivo de Wang Wei, Li Po y Du Fu, las tres cumbres indiscutibles de la Edad de Oro.Los ecos de las formas de la poética china en las estrategias contemporáneas del cine serán abordadas por el cineasta Raúl Ruiz.