GAIA. Grupo de Actividades Interdisciplinarias Aplicadas Una vía interdisciplinaria. Una experiencia pedagógica.
María A. Ochoa, Carmen V. Grisolía, Jhonatan H. Medina y Ebelice C. Toro Universidad de Los Andes Facultad de Arquitectura y Artes Escuela de Artes Visuales y Diseño Gráfico Urbanización Santa María Sur Mérida, Estado Mérida. Venezuela. 5101 grisolí
[email protected] “El sentido fundamental del diseño: llenar de posibilidades la cultura” Maria Alejandra Ochoa.
PALABRAS CLAVE Interdisciplinariedad, diseño, artes, teoría
ABSTRACT El eje conceptual que enlaza las correspondencias teóricas, visuales y plásticas relaciona lo interdisciplinario. En este sentido, la experiencia educativa y el trabajo docente se orientan desde una mirada introspectiva dentro de las disciplinas involucradas, sus correspondencias; considerando el trabajo colectivo mediante enlaces integrales. La Escuela de Artes Visuales y Diseño Gráfico de la Universidad de Los Andes (ULA) Mérida- Venezuela a través del Grupo de Actividades Interdisciplinarias Aplicadas, ha emprendido hace unos años dinámicas de trabajo que permiten establecer relaciones conceptuales y experienciales entre las licenciaturas que se ofertan en nuestra escuela. Licenciatura en Artes Visuales y Licenciatura en Diseño Gráfico. Aunado a esto lo interdisciplinario surge como noción conceptual desde la misma estructura de las licenciaturas que comparten un eje común. Se establece de esta manera una nueva visión de la comunicación que implica una actitud particular del perfil de los estudiantes de la escuela de artes visuales y diseño gráfico de la ULA y además una relación de los departamentos que allí funcionan y del eje temático de los programas. El carácter de aplicabilidad y orientación metodológica se concentra en generar cada semestre proyecto bases o pilotos con un tema específico. Este tema es abordado en primer lugar por el cuerpo de profesores y las materias a dictar. De manera que, cada profesor debe ajustar el contenido temático de su materia al tema, propiciándose la investigación, la crítica u operatividad reflexiva en el cuerpo de profesores que deberán cada semestre adaptar el contenido programático de la materia, estableciendo brechas conceptuales y prácticas en conjunto. El resultado: el intercambio y un espacio a intervenir con productos gráficos y plásticos.
La creación de un grupo dentro de la plataforma universitaria se concentra usualmente en la investigación llevada a cabo por profesores cuyo interés principal se orienta en la profundidad reflexiva y generalmente operando bajo la individualidad. Uno de los intereses que precisamente nos motivó a crear y consolidar un grupo, es que al entrar como cuerpos docentes en la Universidad de Los Andes, MéridaVenezuela, somos conscientes de la relación y dinámica que debe establecerse entre el profesor y los estudiantes. Relación que por demás, marca y posibilita un primer contacto: La comunicación; no solo de conocimientos dentro del aula sino de actividades que permitan una interacción de contenidos entre las materias, entre los profesores y las instituciones. De esta manera, el grupo se plantea como dinámica de trabajo y como uno de los objetivos principales: la integración, el intercambio, el trabajo integral y la formación interdisciplinaria. Actividad que permite consolidar los trabajos de investigación ya no solo dentro del marco de la individualidad del profesor, sino que a su vez permita abrir una brecha que incorpore el tema alumno, el alumno mismo, su correspondencia, su perfil, sus intereses y procesos, en otras palabras una actividad que comienza con y para los estudiantes. Es precisamente y a partir de un interés común de varios profesores que se da vida y cuerpo al GAIA: Grupo de Actividades Interdisciplinarias Aplicadas. Ahora en oportuno aclarar en que sentido definimos nosotros lo interdisciplinario como un eje conceptual que enlaza las correspondencias teóricas, visuales y plásticas. Lo interdisciplinario será una mirada introspectiva dentro de las disciplinas involucradas y sus correspondencias, tomando y considerando el trabajo colectivo con enlaces integrales. Aunado a esto lo interdisciplinario surge como noción conceptual desde la misma estructura de las licenciaturas que comparten un eje común, a saber; Licenciatura de Artes Visuales y Licenciatura de Diseño Gráfico. Se establece de este modo una nueva visión de la comunicación que implica una actitud particular del perfil de los estudiantes de Escuela de Artes Visuales y Diseño Gráfico de la Universidad de Los Andes y además una relación de los Departamentos que allí funcionan y del eje temático de los programas. El carácter de aplicabilidad de los proyectos coordinados por el grupo se concentra en generar cada semestre prototipos bases o pilotos con un tema específico. El tema es abordado previamente por el cuerpo de docentes tomando en cuenta las materias y los contenidos programáticos a intervenir. De manera que, cada profesor debe ajustar el contenido temático y la estrategia metodológica al tema base, propiciándose la investigación, la crítica u operatividad reflexiva tanto del cuerpo de profesores que deberán cada semestre reflexionar y adaptar el programa, y en los cursantes de las materias que participan no como estudiantes pasivos. El concepto de Interdisciplinariedad ha propiciado la imperante necesidad de revisar los componentes programáticos de nuestros programas en función de acoplar objetivos, coordinar fechas de entregas parciales o finales, planificar clases en conjunto; lo que ha significado a su vez, confrontar terminologías y temáticas. Actividad que no solo implica confrontación entre los alumnos sino también invita a los docentes a una persistente revisión de las propuestas, estrategias docentes y metodológicas, posturas teóricas y conceptuales dentro de las áreas del conocimiento. Aunado a esto, permite el seguimiento de los cronogramas de trabajo para llevar a feliz término la aplicación e intervención efectiva de las propuestas gráficas y/o plásticas. En fin, materias involucradas, observación constante sobre el progreso y evolución del trabajo que ya no resulta independiente sino que esta vinculado con diversos aspectos de la formación de los alumnos. Estos enlaces compartidos nos llevan a pensar en la frase de uno de los escritores más importantes de Venezuela como lo fue el pensador Mariano Picón Salas “Mérida, una Universidad con una Ciudad por dentro”. Objetivo vital, que compromete al cursante en formación como un ente generador de factores de cambio a través del compromiso que tiene con la sociedad y la cultura.
Proyectos Ejecutados. Espacios Intervenidos Interviniendo El Gris Este primer proyecto piloto abrió la intervención de un espacio y una noción específica. El gris como elemento para atacar teórico, plástica y gráficamente y un espacio de resultado donde efectivamente se propicia otra disciplina como la curaduría y la museografia, ya que el carácter de la intervención y las ofertas o productos finales se expondrían en la Galería de la Universidad de Los Andes, La Otra Banda, Mérida- Venezuela. Para este proyecto participaron cinco profesores de las distintas áreas de los diferentes departamentos de la Escuela de Artes Visuales y Diseño Gráfico. De la actividad resultante obtendríamos: diseño de una revista, diseño y arte final del afiche del evento, textos para un libro sobre el elemento gris dentro de las manifestaciones plásticas del arte moderno y contemporáneo, catálogo del evento, ejercicios plásticos y gráficos, resultantes de una actividad reflexiva, investigativa y operativa del elemento gris. Motivo de indagación teórica-conceptual y excusa para esta primera experiencia de interdisciplinariedad.
De Cara a La Ciudad Un segundo proyecto de intervención, en esta oportunidad de intervención urbana en situ que se propició en el casco de la Ciudad de Mérida- Venezuela, bajo la premisa de la reflexión teórica de lo Urbano. Con un abordaje teórico-metodológico se consideró como instrumento la interpretación de la teoría de lo social. Este método siguió un desarrollo lógico e interdisciplinario por las materias actuantes en dicho proyecto, que básicamente incorporaron el elemento ciudad. Agudización del campo de observación construido por un nosotros “Estudiantes de Artes Visuales y Diseño Gráfico” vinculando esto en la formación intelectual y a la coyuntura artística/visual en la que estamos inmersos. De Cara a la Ciudad posibilitó un acercamiento del nosotros “diseñador y artista plástico” al otro “Ciudad de Mérida-Venezuela” en el cual habitamos y pertenecemos. Este principio de integración, es motivo y una de las vías que vienen a sustituir el intercambio simbólico. Este despliegue de simulacro presentado por los estudiantes de la Escuela de Artes Visuales y Diseño Gráfico de la Universidad de los Andes posibilita un nuevo escenario y el reto de seguir viviendo de lo urbano como un presente continuo.
Proyecto Escuela. EADG “La identidad de una empresa es cómo la personalidad de un individuo”. En esta frase de Costa (1995:42) aclara que el concepto de identidad institucional no tiene un carácter simplemente visual, sino que su ámbito abarca aspectos que van desde la cultura hasta el ambiente y por supuesto el comportamiento; en suma, alude a un conjunto de formas de ser y de hacer que comparten un grupo de individuos. Además, sigue Costa “quiérase o no, se sepa o no, por el mismo hecho de existir” Éste es un aspecto muy importante que se destacó en la estructura del Proyecto Escuela, ya que, lejos de “inventar” una identidad para la Escuela de Artes Visuales y Diseño Gráfico de la Universidad de Los Andes Mérida-Venezuela, se pretendió añadir un valor diferenciador y estratégico. La identidad se tiene y es un valor variable, es la coherencia y claridad en ésta personalidad la que sirve de motor del desarrollo y el éxito de una institución. Menciona Norberto Chaves (1999:13) que actualmente los emisores sociales -las instituciones- están sometidos a presiones externas provenientes de las nuevas relaciones objetivas de intercambio. El proceso de subjetivización del mensaje posee un doble sentido: como desplazamiento del interés hacia el emisor y como creación de sujetos atípicos que no existían como tales. Para Chaves “la comunicación social se transforma así en un mecanismo de instalación de entidades imaginarias en lo colectivo… en tanto que las entidades subjetivadas son todas emisores reales o virtuales”. Esta idea expuesta en palabras del comunicador visual Norberto Chaves será la orientación conceptual que guiará el desarrollo del Proyecto Escuela. Al conocer esta realidad, el desarrollo y intervención que inició este proceso de investigación y aplicación gráfica, se determinó identificando imágenes, diseñando un sistema de identidad visual, no concluyendo ni agotando las posibilidades de la imagen en la comunicación. La Escuela de Artes Visuales y Diseño Gráfico de la Universidad de Los Andes buscando reflejar y activar el potencial que tiene como institución encargada de enseñar, investigar y promover actividades relacionadas con la comunicación visual se planteó la consecución del Proyecto Escuela. Se parte de una necesidad doble: una estratégica, como ya se mencionó con anterioridad, pero también una necesidad lógica. La primera dirigida a determinar, fundamentar, sistematizar y aplicar un sistema de identidad visual; la segunda una necesidad inherente al quehacer y al ser de la institución, comunicar visualmente.
Entre_ Artes La última experiencia de intervención propuesta y desarrollada con la única intención de proyectar los trabajos de los estudiantes. El eje temático fue abierto a los motivos y motivaciones de las diferentes materias participantes. Espacio a Intervenir: Museo de Arte Moderno “Juan Astorga Anta” MéridaVenezuela. Este proyecto se resume en la significación de Entre _ Artes del latín. Inter y Ars. Artis INDICA: SITUACIÓN DE ALGUIEN O ALGO DENTRO DE UN ESPACIO Y UN TIEMPO: MAMJA. 11 DE MARZO 2005. INDICA: PERSONAS RODEADAS DE ALGO O EN MEDIO DE ALGO: SUBJETIVIDAD= MATERIALIDAD OBJETIVA INDICA: PERTENENCIA A UNA COLECTIVIDAD ESCUELA DE ARTES VISUALES Y DISEÑO GRAFICO. INDICA: PARTICIPACIÓN O COOPERACIÓN DE DOS O + PERSONAS EN UNA ACCIÓN: LA PROYECCIÓN: POSIBILIDADES DE LA IMAGEN EN LA COMUNICACIÓN. El arte ya no es una experiencia puramente visual que podamos registrar simplemente, ni tampoco una fotografía especialmente sofisticada. NO, el arte es una obra del intelecto, una obra que solo ha sido desencadenada por la naturaleza. Más que trabajar a través de los ojos, concentramos nuestro estudio como dijo Gauguin, en el centro silencioso de la mente. Esto es lo que proponía Baudelaire, pues de esta manera la imaginación se convierte de nuevo en la reina de nuestras fuerzas para liberar a nuestra sensibilidad.
