El modelo actancial y la figura del doble en Dentro del Laberinto de Jim Henson

El modelo actancial y la figura del doble en

Dentro del Laberinto de Jim Henson   Introducción   El   objetivo   de   este   trabajo   es   analizar   la   película   “Dentro   del   laberinto”   (“Laberynth”)   de   Jim   Henson,   a   través   de   dos   motivos   de   análisis,   como   son   el   Sistema  Actancial  y  la  figura  narrativa  del  Doble.  En  los  que  el  sistema  actancial   actuaría   como   un   contenedor   en   el   nivel   narrativo-­‐expresivo,   a   la   vez   que   a   un   nivel   más   profundo   en   el   semántico-­‐simbólico   actuaría   como   un   continente.   En   este   nivel   se   yuxtapone   la   figura   narrativa   del   doble,   ayudando   a   enriquecer   la   carga  simbólica,  llenando  de  sentido  el  relato.     El   motivo   de   análisis   es   la   representación   de   una   lección   moral   posmoderna   a   través   de   la   figura   del   doble.   Una   lección   sobre   la   responsabilidad,   en   la   que   Sarah  transgrede  el  arquetipo  femenino  doméstico  al  no  querer  tener  nada  que   ver   con   el   hogar   y   las   responsabilidades   de   adultos,   como   es   el   cuidado   de   un   niño,   a   través   de   su   figura   de   héroe   y   en   contraposición   al   anti-­‐héroe   en   su   representación  a  través  de  la  figura  del  doble  con  Sarah  como  el  bien  (el  acto  de   responsabilidad)  y  Jareth  como  el  mal  (ceder  a  los  deseos  pulsantes).  Sarah  va  a   llegar,   utilizando   la   estructura   actancial   como   esquema   fílmico   y   a   través   del   trayecto  narrativo,  a  ser  esa  figura  de  maternidad  y  responsabilidad  de  la  que  en   un  primer  momento  intenta  huir.     Dentro   del   Laberinto   (“Labyrinth”),   es   una   película   de   1986.   Su   director   es   Jim   Henson   y   su   productor   es   George   Lucas.   Sinopsis:   La   película   tiene   como   protagonista  a  Sarah,  una  chica  fantasiosa  quien  tiene  que  quedarse  al  cargo  de   su   hermano   pequeño,   Toby,   para   cuidarlo.   Enfadada   porque   no   para   de   llorar,   pide  al  rey  de  los  Goblins,  Jareth,  que  se  lo  lleve  para  siempre.    Al  verse  cumplido   su  deseo  se  dará  cuenta  de  que  eso  no  es  lo  correcto  y  por  ello  intentará  rescatar   a  su  hermano,  para  lo  cual  Jareth  le  dará  trece  horas  para  cruzar  el  laberinto  que   llega   a   su   castillo   y   recuperarlo.   Si   pasado   ese   tiempo   no   lo   consigue,   Toby   se   convertirá  en  un  Goblin  para  siempre.  

1  

Análisis de la película 1. Sistema actancial El   Sistema   Actancial   es   el   que   construye   el   trayecto   narrativo,   pues   los   acontecimientos,   así   como   los   personajes   del   relato   narrativo   de   la   película,   encajan   con   la   reflexión   de   A.   J.   Greimas1   sobre   los   modelos   actanciales   en   los   que   cada   personaje   cumple   su   rol   actancial   determinado   en   esta   teoría   y   el   trayecto   narrativo   del   sujeto   de   la   acción,   Sarah,   es   el   itinerario   que   tiene   que   seguir   dentro   del   laberinto   como   símbolo   del   último   recorrido   iniciático   de   la   infancia  camino  a  la  pubertad  y  el  mundo  adulto.     Esta  película  se  ajusta  al  sistema  actancial  en  su  estructura.   Los  actantes  se  corresponderían  con  los  siguientes  personajes:   Sujeto  de  la  acción:  Sarah.   Objeto  de  deseo:  Toby  (hermano  pequeño  de  Sarah)   Oponente:  Jareth,  Rey  de  los  Goblins.   Destinatario:  Padres  de  Sarah  y  ella  misma.     Destinador:  La  responsabilidad  del  ser  adulto,  impuesta  por  el  padre.   Ayudante:   Aunque   en   la   historia   hay   tres   ayudantes:   Hoggle,   Ludo   y   Sir   Didymus,   Hoggle   será   el   que   encarne   este   rol   principal,   pues   será   el   que   tenga   una  relación  de  lucha  con  el  Oponente.     Estos   modelos   actanciales   van   a   seguir   a   su   vez,   las   funciones   y   combinaciones   de   las   relaciones   entre   los   actantes   definidos   por   Greimas.   Las   combinaciones   de   relaciones  entre  los  actantes  se  dan  por  parejas.  En  la  relación  de  deseo,  incluida   en  la  esfera  del  intercambio,  estarían  Sarah  como  sujeto  y  Toby  como  objeto  de   deseo.   En   la   relación   de   comunicación,   en   la   esfera   de   búsqueda,   vincula   a   los   padres   de   Sarah,   los   destinatarios,   con   el   destinador,   la   responsabilidad.   En   cuanto   a   la   relación   de   lucha,   situada   en   la   esfera   de   lucha,   se   refiere   a   una   lucha                                                                                                                   1  

En   su   libro   Semántica   Estructural,   con   base   en   los   estudios   de   V.   Propp   sobre   la   morfología   de   los   cuentos   populares   rusos   y   por   el   catálogo   de   las   “funciones”   dramáticas  de  E.  Souriau  en  el  teatro.  

 

2  

secundaria  más  allá  del  sujeto  de  la  acción,  en  este  caso  entre  Hoggle  y  Jareth.  En   la  película  la  tensión  entre  los  dos  personajes  se  va  a  dar  en  varios  momentos,  en   los   cuales   quedan   reflejados   que   Hoggle   está   sometido   a   Jareth   por   el   miedo,   superando  ese  miedo  justo  antes  de  la  batalla  final  o  prueba  principal  de  Sarah,   en  la  que  se  pone  directamente  de  su  lado  haciendo  peligrar  con  ello  su  vida.   Respecto  a  la  tres  pruebas  que  tiene  que  asumir  el  sujeto,  la  Prueba  Calificante   sería  la  primera  prueba  que  tiene  que  pasar  Sarah  para  acceder  al  castillo,  en  la   cual   se   encuentra   con   dos   puertas   que   le   proponen   un   acertijo,   que   sería   el   examen  [1].  Esta  puerta  está  marcando  la  idea  de  dualidad  que  va  a  sostener  el   trayecto   narrativo.   Al   superar   esta   prueba,   demuestra   así   que   tiene   la   cualificación   de   heroína   para   enfrentarse   a   las   pruebas   decisivas   siguientes   y   comenzar   su   trayecto   que   le   llevará   a   lograr   conseguir   su   objeto   de   deseo.   La   consecuencia  de  esta  prueba  es  la  recepción  del  ayudante,  y  efectivamente,  una   vez   pasa   esta   prueba   es   en   la   siguiente   escena   donde   encuentra   a   Hoggle   de   nuevo   y   él   accede   a   ayudarla.   En   esta   escena   vemos   la   sombra   de   Hoggle   reflejada  en  la  pared  [2],  como  símbolo  también  de  su  ambivalencia  entre  el  bien   y  el  mal,  pues  al  mismo  tiempo  que  le  ayudará,  le  traicionará.          

 

           

           [Imagen  1]    

 

 

 

 

       [Imagen  2]  

La   segunda   sería   la   Prueba   Principal,   que   se   da   como   desenlace   del   relato   y   es   la   confrontación  polémica  entre  Sarah  y  Jareth.  Es  polémica  porque  se  da  al  final  de   una  lucha,  en  la  que  se  enfrenta  sola  a  su  oponente  y  le  destruirá  por  medio  de  la   palabra.   Esta   prueba   principal   comienza   dentro   de   la   esfera   de   lucha   del   Oponente/Ayudante,   cuando   Hoggle   se   pone   del   lado   de   Sarah,   teniendo   así   como   consecuencia   la   liquidación   de   la   falta   antes   cometida,   esto   es,   haberla  

 

3  

traicionado  como  ayudante  al  hacer  que  casi  olvide  la  razón  que  le  impulsaba  a   buscar  a  Toby,  la  responsabilidad.  Por  lo  tanto,  supone  la  victoria  del  ayudante   sobre   el   oponente,   la   destrucción   del   término   negativo   en   provecho   solamente   del  término  positivo.  Tras  esto,  Sarah  tiene  un  enfrentamiento  directo  con  Jareth,   la  frase  “No  tienes  poder  sobre  mí”  supondrá  el  fin  de  la  lucha  y  la  conquista  del   objeto   del   deseo   y   la   vuelta   a   casa.   Esta   vuelta   fílmicamente   pasa   de   un   primerísimo  plano  de  la  mano  con  la  esfera  que  representa  lo  infantil,  la  cual  se   rompe  [3],  a  un  primer  plano  del  rostro  de  Sarah,  una  transición  con  un  fundido   encadenado  que  une  los  dos  mundos,  el  del  sueño  y  el  de  la  realidad,  y  un  plano   general  que  sitúa  a  Sarah  ya  dentro  de  la  casa.   La   Prueba   Glorificante,   es   el   reconocimiento   de   Sarah   como   héroe   que   ha   completado  su  misión,  rescatar  a  Toby.  Este  reconocimiento  se  da  al  final  de  la   película,  una  vez  Sarah  se  ha  deshecho  de  los  objetos  que  la  vinculaban  a  la  niñez   emocionalmente,  y  se  reencuentra  a  su  vez  con  sus  ayudantes  (Hoggle,  Ludo  y  Sir   Dydimus)  en  su  habitación,  al  igual  que  con  el  resto  de  los  Goblins  y  se  produce   una  celebración  [4].                                        [Imagen  3]    

 

 

 

 

 

[Imagen  4]  

En   cuanto   al   Trayecto   Narrativo,   el   destino   del   sujeto   de   la   acción,   viene   representado  a  través  del  trayecto  literal  del  laberinto,  el  cual  tiene  que  cruzar   Sarah   para   llegar   a   su   objeto   de   deseo   que   es   su   hermano,   conducida   por   el   destinador,   es   decir,   la   responsabilidad   de   saber   que   tiene   que   cuidar   a   su   hermano   y   evitar   que   se   convierta   en   un   Goblin.   A   través   de   ese   trayecto   y   las   pruebas   a   la   que   se   verá   sometida   llegará   a   su   destino   final,   que   no   es   solamente   conseguir  ese  objetivo  –Toby-­‐,  sino  su  desarrollo  personal,  alcanzar  su  verdadera   identidad:  Sarah  adulta.    

 

4  

El  trayecto  narrativo  es  un  viaje  que  hace  que  Sarah  niña  se  convierta  en  Sarah   mujer,  por  ello  el  reloj  tiene  una  importancia  en  el  relato  como  “paso  del  tiempo”   y  se  verá  en  distintos  momentos  de  la  película.  En  la  escena  en  que  ella  está  en  el   campo   y   tiene   que   volver   a   casa   para   “ser   responsable”   el   reloj   le   recuerda   esa   responsabilidad   [5],   así   como   el   reloj   usado   por   Jareth   para   poner   un   tiempo   límite   en   que   va   a   tener   que   alcanzar   su   objetivo.   También   en   este   refuerzo   de   la   prisa  por  madurar  lo  refleja  la  madrastra  cuando  le  dice  “A  tu  edad  ya  deberías   salir  con  alguien”.   En  el  comienzo  de  este  trayecto,  la  primera  escena  de  Sarah  en  su  habitación  va  a   ser  clave  porque  presenta  todo  los  elementos  que  se  va  a  encontrar  Sarah  como   sujeto   de   la   acción:   desde   los   ayudantes   (Hoggle,   Ludo   y   Sir   Dydimus)   a   los   Goblins  en  forma  de  muñecos,  así  como  el  laberinto  que  va  a  tener  que  superar   más   tarde,   en  su   inicio   como   transformación   a   la   edad   adulta   [6].   También  van  a   presentar  los  libros  de  cuentos  a  los  que  van  a  hacer  referencia  a  lo  largo  de  la   película   y   recortes   de   la   madre   que   expresarían   su   deseo   de   amor   idealizado,   frente   a   la   realidad,   cuando   en   la   última   escena   se   deshaga   de   esos   mismos   recortes.          

           [Imagen  5]    

 

 

 

 

             [Imagen  6]  

Es  destacable  sobre  todo  las  referencias  a  Alicia  en  el  País  de  las  Maravillas  y  a  El   Mago  de  Oz,  que  se  traducen  en  escenas  referidas  a  estos  cuentos,  como  la  caída   de  Sarah  en  el  agujero  que  da  paso  a  que  entre  de  lleno  en  el  laberinto  –sería  una   referencia   a   la   caída   de   Alicia   antes   de   encontrarse   con   el   Conejo   Blanco-­‐.   En   cuanto   a   El   Mago   de   Oz   se   refleja   en   sus   tres   ayudantes.   También   hay   correspondencias  con  el  cuento  de  Blancanieves,  cuando  Jareth  le  da  a  Hoggle  la   esfera   del   deseo   infantil,   que   convertirá   en   un   melocotón   –como   si   fuese   la  

 

5  

manzana  de  Blancanieves-­‐  [7]  y  Sarah  acabará  mordiendo  y  desfalleciendo  según   lo  muerda,  al  igual  que  el  cuento.   También   existen   otras   pequeñas   referencias   a   obras   artísticas   y   otros   cuentos,   presentándose  igualmente  en  la  escena  de  la  habitación,  como  el  uso  del  grabado   de  un  mundo  imaginario  de  M.C.  Escher  –que  luego  será  el  castillo  de  los  Goblins-­‐   [8]   o   la   creación   de   Ludo   a   partir   del   libro   Where   the   Wild   Thing   Are,   de   Maurice   Sendak.            

               [Imagen  7]  

 

 

 

 

             [Imagen  8]  

  2. La figura narrativa del doble En  cuanto  a  la  figura  narrativa  del  doble,  voy  a  tratar  esta  figura  en  cuanto  a  su   valor   simbólico   y   en   relación   con   el   imaginario   social,   en   el   cual   Sarah   tendría   su   dualidad  en  la  figura  de  Jareth,  como  un  desdoblamiento  de  sus  deseos  infantiles   más  ocultos,  en  relación  con  la  idea  de  la  irresponsabilidad  y  el  amor  platónico,   no   como   algo   positivo,   sino   como   perdición.   Esta   dualidad   va   a   ser   la   representación  de  una  lección  moral  del  imaginario  social  de  la  posmodernidad2,   una   lección   que   se   basa   en   el   ideario   de   que   la   mujer   debe   dejar   de   soñar   irresponsablemente   para   convertirse   en   un   arquetipo   femenino   doméstico,   cuidadora   de   los   hijos   y   responsable   con   las   tareas   del   hogar.   Destaca   la   importancia  de  la  ambivalencia  que  hace  su  percepción  del  mundo,  que  se  mueve   entre  la  realidad  y  la  fantasía  al  crear  ese  mundo  fantástico  en   el   que   Sarah   se   va   a  sumergir.                                                                                                                   2  En  relación  con  la  teoría  de  Roland  Barthes  en  “Mitologías”,  dentro  de  la  corriente  de   análisis  de  los  signos  de  lo  social  y  su  reflexión  sobre  la  posmodernidad.  

 

6  

Esta   figura   del   doble   complementa   al   trayecto   narrativo   del   sistema   actancial   para  conseguir  que  Sarah  sea  consciente  de  que  ya  no  es  una  niña  y  se  enfrente  a   su  futuro  como  adulta,  constituye  la  lección  moral.  Este  doble  significaría  que  el   final  de  la  niñez  está  próximo.     El   número   dos,   la   dualidad,   se   repite   constantemente   a   lo   largo   de   la   película,   pues   las   pruebas   que   tiene   que   pasar   se   basan   en   tomar   una   decisión   correcta   entre   dos   aspectos   -­‐en   dos   ocasiones   es   la   elección   entre   dos   puertas   [9]-­‐,   reforzando   constantemente   la   idea   de   tensión   entre   identidad   y   alteridad.   Pero   esa  dualidad  también  se  refleja  en  la  escenografía,  con  el  número  par  presente,   que  también  ayudan  a  enmarcarla  [10].                  [Imagen  9]    

 

 

 

 

             [Imagen  10]  

Una  escena  esencial  es  la  escena  del  baile,  donde  Sarah  está  a  punto  de  rendirse  a   él.   Es   el   momento   previo   decisivo   donde   ella   tiene   que   decidir   de   nuevo   el   camino  que  tomar.  Comienza  con  un  encabalgamiento  sonoro  y  una  transición  en   fundido   encadenado,   en   la   cual   ella   se   va   a   ver   a   ella   misma   reflejada   en   sus   sueños   de   infancia   correspondientes   a   los   elementos   que   había   en   su   habitación,   como  la  bailarina,  y  se  va  a  ver  vestida  como  tal.  Se  sumerge  en  un  sueño  que  le   lleva   a   un   baile   de   máscaras,   donde   se   confrontan   con   un   plano   contra   plano   y   ella   parece   carecer   de   voluntad,   que   es   lo   que   refleja   Jareth   –la   toma   de   decisiones-­‐.   Cuando   se   da   cuenta   de   que   algo   no   va   bien   y   quiere   huir,   se   tiene   que  enfrentar  con  un  espejo,  que  no  la  refleja  tal  y  como  es,  sino  que  la  deforma   [11]  y  lo  rompe  para  acabar  con  ese  sueño.  Entra  en  un  segundo  mundo  en  el  que   tiene   que   volver   a   romper   el   espejo   porque   la   imagen   de   ella   misma   cargada   con   sus   juguetes   de   niña   pequeña   tampoco   es   ella,   es   contra   lo   que   se   está   enfrentando  [12].  

 

7  

         

   [Imagen  11]    

 

 

 

 

                 [Imagen  12]  

El  reflejo  de  Sarah  en  el  espejo  está  en  relación  con  la  alteridad,  su  relación  con  el   Otro,  que  al  mismo  tiempo  es  ella  misma,  y  se  va  a  dar  a  lo  largo  de  la  película.  El   primer  encuentro  con  su  reflejo  se  da  en  la  primera  escena  de  su  habitación.  En   este   primer   momento   con   el   objetivo   de   reafirmar   su   imagen   como   niña,   observada   por   la   figura   de   Jareth   colocada   justo   paralelo   al   espejo   [13],   así   como   al  final  de  la  película,  termina  igualmente  mirándose  al  espejo  y  guardando  todas   las   cosas   que   había   a   su   alrededor   que   le   recuerdan   a   esa   infancia   que   ya   ha   dejado  atrás.  En  este  caso  se  mira  en  el  espejo  reafirmando  lo  que  ya  es.   También  hay  otro  momento  justo  antes  de  decir  las  palabras  que  hacen  que  Toby   desaparezca,   comienza   a   contar   la   historia   del   rey   de   los   Goblins   y   lo   hace   frente   al  espejo,  porque  ya  no  es  ella  misma,  sino  su  alteridad.              [Imagen  13]    

 

 

 

 

         [Imagen  14]  

Si   comparamos   el   primer   encuentro   de   Sarah   y   Jareth   con   el   encuentro   final,   encontramos  variantes:   La   primera   vez   que   se   encuentran   Jareth   y   Sarah,   su   enfrentamiento   sucede   en   un   plano   contra   plano   de   la   mirada   de   un   personaje   a   otro:   sombras   –   luz   –   sombras  –  luz:  está  reflejando  con  ello  que  es  un  objeto  oscuro  de  deseo  [15].  Esa  

 

8  

sombra   proyecta   es   símbolo   inequívoco   de   alteridad,   e   incluso   se   funde   con   la   propia  persona  de  Sarah  antes  de  aparecer  Jareth  en  escena  [16].                  [Imagen  15]    

 

 

 

 

             [Imagen  16]  

En   el   enfrentamiento   final,   antes   de   enfrentarse   cara   a   cara,   se   ve   de   nuevo   la   dualidad   cuando   ella   está   de   pie   y   Jareth   está   boca   abajo   justo   debajo   de   ella,   como  si  se  tratase  de  un  espejo  [17].  Hay  también  un  momento  que  le  atraviesa,   fundiéndose,   cuando   dice   “he   hecho   todo   por   ti”,   pero   una   vez   se   enfrentan   de   nuevo  ya  no  hay  sombras  fundiéndose  con  ella,  ni  siquiera  en  él.   Es  también  reseñable  la  dualidad  de  Jareth  como  humano  y  a  la  vez  como  animal,   pues   se   convierte   en   lechuza,   un   animal   nocturno   que   la   observa   tanto   al   principio   –está   con   ella   en   el   campo-­‐   como   al   final   de   la   película   a   través   de   la   ventana,  en  la  distancia,  siendo  testigo  de  la  escena.  [18]            [Imagen  17]    

 

 

 

 

 

   [Imagen  18]  

9  

Conclusiones: Lo  que  en  un  principio  podría  parecer  que  al  hablar  del  cambio  de  Sarah  niña  a   Sarah   adulta   se   vería   reflejado   en   la   pulsión   sexual   –Jareth   en   sombras   al   principio-­‐   en   realidad   es   un   rechazo   de   la   Sarah   adulta   a   este   aspecto,   centrándose   en   el   hogar.   Posiblemente   también   podría   hacerse   una   revisión   de   esta  película  a  través  de  estos  modelos  femeninos  que  representa  a  lo  largo  de  la   película,  por  su  estrecha  relación  que  hacen  de  ella  con  los  cuentos  de  hadas  y  su   cambio   de   actitud   del   principio   al   final.   Aún   así   he   querido   centrarme   en   el   Modelo   Actancial   y   la   Figura   del   Doble   por   creer   que   tiene   una   carga   más   simbólica  en  esta  película.   Me  parece  destacable  también  esa  dualidad  que  llega  a  ser  repetitiva  de  principio   a   fin,   sobre   todo   en   una   película   que   está   destinada   justo   para   ese   público   infantil/adolescente,   reflexionando   sobre   esos   aspectos   por   los   que   todos   hemos   pasado   en   la   pubertad,   donde   uno   decide   quién   es   y   quién   quiere   ser,   por   eso   esta  dualidad  o  cargaba  de  significado  el  trayecto  narrativo  del  sistema  actancial,   porque   es   exactamente   esa   ambivalencia   lo   que   le   hace   llegar   a   conseguir   su   verdadera  identidad.      

 

10