El cuerpo de Ofelia: mito y erotismo del agua en la poesía de Dulce María Loynaz

El cuerpo de Ofelia – es decir, la representación icónica de la heroína de Shakespeare – constituye una de las imágenes del cuerpo femenino más difundidas dentro de la cultura europea del siglo XIX. Tanto en la Francia de Arthur Rimbaud como en la Inglaterra de George Richard Falkenberg, Arthur Hughes, John William Waterhouse y Ernest  Hébert se aprecia la emergencia de una generación de artistas y escritores que se dedicaron a refundir el mito de la heroína shakesperiana y a hacer de ella la protagonista de varias de sus obras. Particularmente entre los escritores simbolistas y los pintores pre-rafaelistas, Ofelia se convirtió en un tema frecuente de representación. El modernismo latinoamericano se apropió igualmente del tema de Ofelia, a partir de sus frecuentes contactos con el imaginario simbolista y pre-rafaelista europeo. La conexión que existe en el mito de Ofelia entre los motivos acuáticos y la elaboración de una representación erótica del cuerpo femenino tuvo un indiscutible atractivo para la sensibilidad modernista y postmodernista latinoamericana. En este ensayo se propone una aproximación al mito de Ofelia a partir de un análisis de la obra de la poeta cubana Dulce María Loynaz. Se comienza enmarcando el alcance de este mito (e ícono de representación) en el contexto europeo, para luego ofrecer un análisis detallado de sus resonancias en la obra de la poeta cubana.