Trajes de Papel: el papel del \"papel\" en la Moda.

EL PAPEL DEL “PAPEL” EN LA MODA Por María Alicia García Falgueras, Doctora en Psicología En la era del IPOD, del éxito en la escritura medido en pulsaciones del pulgar sobre pantalla táctil, en el momento histórico en que el papel parece haber sido relegado únicamente a las funciones higiénicas menos decorosas y poco más, en el tiempo en el que parece que lo escrito con tinta sobre papel, impreso o imprimido, pasa a ser obsoleto y pasado de moda, en este delicado momentum del desarrollo del ser humano donde el conocer y la calidad del saber se confunden a veces en su contenido y continente, sucede que alguien tiene la original ocurrencia de hacer trajes con papel en Mollerusa, provincia de Lérida. En sucesivos certámenes de concursos, los trajes de papel se presentan en competición y los que fueron premiados o que obtuvieron más alta puntuación en los concursos de sucesivos años pasan a formar parte del Museo del vestidos de papel de Mollerusa. Parte de esta colección fue expuesta temporalmente en Madrid, en el Museo de la Imprenta. A pesar de la fragilidad del papel, de su sentido efímero y rasgable, por los años 1950 el papel se interpretó en una dimensión plástica y con posibilidad de crear volúmenes, trabajándolo como si fuera tela, pero desde la expresividad, dinamismo y creatividad que da el papel. El uso tradicional que el papel ha tenido desde milenios atrás en el tiempo trabajado por el hombre ha sido el hacer perdurar sus pensamientos a lo largo de los siglos. Quizá con este mismo propósito creativo de que perdure en el tiempo, la plasticidad de los diseñadores de moda hecha realidad sobre el papel como tejido, resulta muy interesante de admirar y contemplar. Será por esta connivencia con lo perecedero lo que le da ese aire de eternidad al papel, por el respeto y compromiso en su conservación. Así como sucede en el arte Andalusí de Granada o Córdoba, donde los materiales que emplearon en sus motivos decorativos eran de longevidad determinada y perecedera, pero cuyo mensaje y decorado aún nos acompaña en estos días, después de tanto tiempo. Tan importante es el papel en nuestro vivir, que cuando está mojado, no dice nada o lo que dijo perdió su valor, que cuando se hace trizas o se arruga en pelotas, se elimina su mensaje con saña y desprecio, que cuando se ponen los papeles o las cartas sobre la mesa, es tiempo de callar y de escuchar, que cuando en el papel se dice que existen vínculos entre las personas, se convierte en papel adhesivo entre almas, que 1

regula y modera nuestra convivencia y nuestro vivir diario. Que de papel están hechas nuestras decisiones democráticas. Que sin papel tendríamos que perder el tiempo empezándolo todo de nuevo. Dándole tres dimensiones a los tiene dos y haciendo huecos con recortes creando espacios vacíos, con sombras y entradas desde la forma del papel. Flores multicolores, hojas, cordones, cordeles, tonalidades en creciente y decreciente gradación, en un jardín de papel entero repleto de expresividad. Todo un collage de ingenio creativo y paciencia manual, de colorido y variedad táctil y visual, dan vida a esta magnífica exposición de trajes de papel que estuvo en el Museo de la Imprenta de Madrid (del 27 de junio al 31 de julio y del 1 al 15 de septiembre de 2013) titulada “El Papel: 2000 años de historia, Madrid como centro papelero”. Papel pinocho, crespón, papelitos, papel couché, cartulina, papel de seda, papel tela, papel maché, papel en fotocopias, en tubos, bolas, estrellas, en forma de piedras haciendo collares. Papel ni plastificado ni metalizado, pudiendo estar reforzado con friselina o entretela. Papel de arroz, papel papiro, papel trenzado, hilo de papel y ganchillo.…. Arte del Papel en la Moda. Algunos de los trajes que pudieron admirarse en la exposición son: VESTIDO DE VICTORIO Y LUCCHINO El vestido de Victorio y Lucchino del Museo es de papel crespón y de ganchillo, en variedad de colores verdes y con detalles esmerados y delicados, recursos estilísticos comunes a los diseñadores tal y como realizan con la tela (Fig.1). Como colorido llamativo entre los tonos de verde han incluido el recurso de la flor rosa tejida con ganchillo en varios lugares: en el hombro, el pectoral izquierdo, las mangas y en el bolsito. El ganchillo guarda las proporciones simétricas y recurrentes de las obras de artes imperecederas del arte Andalusí, en esquemas constantes, armónicos y repetitivo en su conjunto e individualmente (Fig. 2). La hebilla del cinturón es de cartulina (Fig. 3), para recordarnos que es un traje de papel, al estar tan tierna y dulcemente cubierto de ganchillo, denotando el abrigo y el cuidado que dedican estos diseñadores a su trabajo. Este vestido imita la moda de los años 40 y 50, en su corte e imitación de la blonda. Los tonos verdes en sucesivas gradaciones proporcionan un estado de equilibrio y armonía en el conjunto formado de piezas independientes pero visualmente unidas. El ganchillo 2

es de color marfil crema pero sobrepuesto al verde del papel, se visualiza como verde en continuidad. Fig. 1

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Fig. 3

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VESTIDO LA PORTELLA (PRINCESA LETICIA)

Este vestido es una imitación del vestido que llevó la Princesa Leticia en la boda de Victoria y Daniel Wesling de Suecia. De color rojo intenso está hecho con papel crespón en diferentes tonalidades (Fig. 4). La parte superior está formada por capas sucesivas de ondas para el terminado en escote palabra de honor, configurando suaves curvas que como breves olas de mar. La falda está hecha de miles de tiritas de papel cortadas de tres centímetros y colocadas en forma de rosetones juntos, dando la impresión visual en textura similar al terciopelo (detalles figura 4). Al final la falda tiene una pequeña cola de sirena hecha de pequeños volantes que incrementa la solemnidad y prestancia del vestido de papel, como fue en su día el vestido de tela (Fig. 5). Acompaña al conjunto un fular de papel siendo su textura y composición visualmente parecido al textil (Fig. 6). El collar de perlas está realizado con bolitas de pasta de papel maché pintadas de blanco dando sensación de nacarado como las perlas reales. Este ejemplo de vestido resalta la versatilidad visual que puede conseguirse con el papel y su manejo artístico. Es una magnífica imitación del papel que resulta de aproximar el sentido del mismo al de la tela.

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Fig. 4

Detalles Fig. 4

Fig. 5

Fig. 6

ALFONBRA IMITACIÓN DE BALENCIAGA, 1958 La pieza que pasamos a comentar llama la atención de entre las demás creaciones por haberse centrado en el dibujo sobre el papel-tela, más que en la composición en vestido. Asumiendo una función más tradicional para el papel, como plataforma donde dibujar o crear, esta pieza imitación de Balenciaga muestra lo creativo y esplendoroso que el 5

color puede efectuar sobre una superficie blanca de papel de empapelar (Fig. 6). Con el sencillo motivo de flores de colores con sus hojas, la pieza que comentamos se expresa más allá, aportando brillo plateado, gradación colorida en los pétalos de las flores y sensación visual de unidad en un estilo de pintura parecido al puntillismo, al realizarse las pinceladas ciertamente de manera aleatoria e instintiva (detalles Fig. 6). Como complemento a este lienzo, un collar de perlas de papel rizado y papel maché, en bolitas enrolladas y ensartadas, recordando así que la superficie blanca es papel y no tela, aunque bien podría ser lo segundo (detalles Fig. 6). Fig. 6

Detalles Fig. 6

VESTIDO SOLAMENTE PARA TI Este bonito vestido en forma de tubo blanco con adornos está hecho de papel pinocho (Fig. 7). Las hojas verdes alargadas y las flores de papel en gradación de verdes han sido pintadas a mano y hacen el detalle exuberante de un ramo de flores. Visualmente resulta casi imperceptible que se trata de flores de papel y casi se diría que están emitiendo olor a flores frescas por su grado de realismo (detalles Fig. 7). En su justa medida ornamental, las flores de papel de este vestido se sobreponen unas a otras como haciendo un bonito ramo cuyos tallos fueran el cuerpo del vestido. Como ornamento en complemento unas piezas nacaradas en forma de media concha decoran el final de las ramas verdes (Fig. 6

8). Una vez más el papel traspasa la frontera y convence en su textura de textil, con elegancia, dulzura, gracia y delicadeza. Fig. 7

Detalles Fig. 7

Fig. 8

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Para finalizar nuestra reflexión estética sobre el papel del papel en la Moda, quisiéramos añadirle un componente dinámico y vivo a la exhibición, ya que existen modelos de papel en diseñadores actuales y en continua creatividad. Tal es el caso de la diseñadora vasca Alicia Rueda, que presentó un traje de papel el año 2010 con sus motivos preferidos en dibujos de lazos y faldas abombadas e inocentes al concurso anual ARENATZarte que se celebra en Güeñes. Posteriormente ese vestido fue presentado en el marco del evento Cosmopolitan Shopping Week, siendo expuesto el año 2013 en diferentes lugares de Madrid para el disfrute de los viandantes. En Güeñes en 2014 y cada año se celebra un desfile de trajes de papel artesanales dentro del programa de las fiestas típicas. Y es que si hasta el componente de actualidad, de contacto con la vida cambiante y oscilante de la Moda se puede imitar con el papel, el gran papel del papel en la Moda, la siguiente pregunta sería, ¿se harán desfiles de trajes de papel para la venta al público en las grandes Fashion Week del mundo? Un único componente a echar de menos en la asimilación entre el papel y la tela en la Moda sería que, aunque en los concursos de trajes de papel se admiten también diseños de trajes para hombres en sus tres modalidades de Moda Actual, de Época y de Fantasía y se han presentado a los concursos de Mollerusa vestidos de Samurai de caballero que han ganado premios y reconocimientos (año 2010 el tercer premio de traje de época, año 2011 premio del Corte Inglés) sucede que aún no se han presentado a los concursos hasta la fecha más trajes de papel caballero y por ello no existen trajes de hombre en las exposiciones de trajes de papel. Tal vez cuando lo hagan, el papel podrá adquirir una nueva dimensión en la Moda. El tiempo dirá, quizá sobre el papel….

Alicia García Falgueras AGRADECIMIENTOS Quisiera agradecerle al personal del Museo del Traje del Papel de Mollerusa la información que me proporcionaron sobre sus vestidos, concretamente al Sr, Enric Gracia, así como al personal del Museo de la Imprenta de Madrid que me explicó amablemente algunos detalles relevantes de la exhibición.

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